Architecte, Ayça Özbank réinvente le bijou à Paris depuis la création de Mara Paris en 2015 avec la designer Gökçe Taskan. Née à Istanbul, façonnée par Venise, Milan et Helsinki, elle réunit plusieurs cultures de l’art et du design dans des pièces qui habitent le corps — sensuelles par la forme, rigoureuses par la structure, généreuses au porté. Réalisée en métaux précieux, la maison conçoit des bijoux qui traversent les générations et dépassent les genres.
Ce que l’architecture fait pour la ville,
Mara Paris le fait pour le corps.
La vision d’Ayça Özbank pour Mara Paris naît d’une pensée qui circule entre les disciplines. Formée à l’architecture, elle apporte un instinct de l’espace, des proportions, de la matière et de l’émotion. Son travail poursuit une recherche de forme pour des objets de design pensés pour le corps.
Son parcours entre Istanbul, Venise, Milan et Helsinki continue de nourrir cette vision. Chaque ville laisse une trace, une manière de regarder : la sensualité de l’ornement, la discipline des proportions, la retenue du geste, l’intelligence de l’usage. Ensemble, ces influences composent un langage propre à Mara Paris.
Dans les projets d’architecture, la forme n’apparaît jamais de nulle part. Elle émerge de tout ce qui la précède : souvenirs, besoins, tensions, contraintes techniques, gestes, matières et intuitions. Ces strates deviennent le socle à partir duquel la forme juste peut apparaître. Mara Paris suit le même processus. Chaque pièce se construit par couches, ajoutées, questionnées puis affinées jusqu’à atteindre un point de clarté, où rien ne semble excessif et où rien ne manque.
Cette recherche de forme demeure au centre de tout. Pour Ayça, la forme ne se limite jamais à l’apparence. Elle doit contenir plus que la beauté ; elle doit porter une structure, une fonction et une émotion. Elle doit provoquer une réponse : une tension, une sensualité, une sensation difficile à expliquer mais immédiatement comprise.
La frontière entre architecture et sculpture m’a toujours semblé incroyablement fine. Frank Gehry a dit un jour : « L’architecture est, par définition, un objet tridimensionnel, donc une sculpture. » Cette idée m’accompagne et continue de façonner nombre des pièces que je dessine.
Depuis plus de dix ans, Mara Paris construit un corpus plutôt qu’une succession de saisons. Chaque collection prolonge cet ensemble, ajoutant de nouvelles formes sans remplacer celles qui l’ont précédée. D’une collection à l’autre, l’intention reste la même : créer des pièces au design durable, à l’usage pérenne et au désir qui ne s’efface pas.
Chaque pièce est réalisée en séries limitées et régulières, en collaboration avec des ateliers experts en France, au Portugal, en Espagne et à Istanbul. Selon sa complexité, un bijou peut passer par huit à onze étapes artisanales avant d’atteindre sa forme finale. C’est un processus lent et méticuleux, ancré dans le savoir-faire européen et l’héritage joaillier français.
Nous collaborons avec des ateliers certifiés RJC et produisons nos pièces à partir de plus de 60 % de métaux recyclés, avec la même exigence portée à la matière et au savoir-faire qu’à la forme elle-même.
Nous sommes fiers que les pièces Mara Paris soient présentes auprès de clientes et clients dans plus de 85 pays, et qu’elles aient été portées par Kendall Jenner, Christy Turlington, Lily Collins, Isabelle Huppert, Cynthia Nixon, Isabella Rossellini, Lady Gaga et bien d’autres.
